Εργαστήριο θεάτρου για παιδιά 5-12 ετών | Πήτερ Παν

Παιδικό Θεατρικό Εργαστήριο — «Πήτερ Παν» για παιδιά 5-12 ετών

Έκφραση | Παιχνίδι | Φαντασία | Δημιουργία | Συναισθήματα | Ομαδικότητα | Επικοινωνία

Η φετινή μας παράσταση: «Πήτερ Παν»

Φέτος ανοίγουμε τα φτερά μας και ταξιδεύουμε στη μαγική Χώρα του Ποτέ!

Στη δική μας θεατρική διασκευή του αγαπημένου έργου «Πήτερ Παν», τα παιδιά θα συναντήσουν τον Πήτερ Παν, τη Γουέντι, την Τίνκερ Μπελ, τα Χαμένα Παιδιά και τον Κάπτεν Χουκ, δημιουργώντας όλοι μαζί έναν κόσμο γεμάτο περιπέτεια, παιχνίδι και φαντασία.

Μια τρυφερή και χιουμοριστική ιστορία που δίνει αφορμή να μιλήσουμε και να δημιουργήσουμε γύρω από:

  • Τη δύναμη της φαντασίας.

  • Τη φιλία και τη συνεργασία.

  • Την ελευθερία και το όνειρο.

  • Το θάρρος απέναντι στους φόβους μας.

  • Τη μαγική αλλά και δύσκολη διαδικασία του μεγαλώματος.

Κάθε παιδί θα έχει τη δυνατότητα να εκφραστεί, να δημιουργήσει και να γίνει ενεργό μέλος της παράστασης. Η διασκευή του κειμένου θα δημιουργηθεί κατά τη διάρκεια του εργαστηρίου και θα βασιστεί σε ιδέες και αυτοσχεδιασμούς των παιδιών.

Τι περιλαμβάνει το εργαστήριο;

Κατά τη διάρκεια της χρονιάς, τα παιδιά εκπαιδεύονται μέσα από δημιουργικές και βιωματικές ασκήσεις:

  • Θεατρικού παιχνιδιού.

  • Υποκριτικής.

  • Σωματικού θεάτρου.

  • Θεατρικού και σωματικού αυτοσχεδιασμού.

  • Φωνητικής και σωστής χρήσης της φωνής.

  • Κίνησης και έκφρασης.

  • Συνεργασίας και λειτουργίας μέσα στην ομάδα.

Το μάθημα δεν περιορίζεται στην αποστήθιση ενός θεατρικού κειμένου ή ρόλου. Τα παιδιά συμμετέχουν δημιουργικά στη διαδικασία, ανακαλύπτουν τους χαρακτήρες, αυτοσχεδιάζουν και συμβάλλουν στη δημιουργία της τελικής παράστασης.

Τι κερδίζουν τα παιδιά μέσα από το θέατρο;

Μέσα από τη θεατρική διαδικασία, τα παιδιά έρχονται σε ουσιαστική επαφή με την τέχνη του θεάτρου και καλλιεργούν:

  • Τη φαντασία και τη δημιουργικότητά τους.

  • Τα εκφραστικά τους μέσα.

  • Την επικοινωνία και τη συνεργασία.

  • Την αυτοπεποίθηση.

  • Την πειθαρχία και τη συνέπεια.

  • Την αίσθηση ομαδικότητας.

  • Τη σύνδεση και την εμπιστοσύνη μέσα στην ομάδα.

Το θέατρο δημιουργεί έναν ασφαλή χώρο, μέσα στον οποίο κάθε παιδί μπορεί να δοκιμάσει, να παίξει, να εκφραστεί και να ανακαλύψει νέες πλευρές του εαυτού του.

Πώς εξελίσσεται η θεατρική χρονιά;

Το πρώτο μάθημα στις 26 Σεπτεμβρίου 2026 είναι δοκιμαστικό. Η κανονική θεατρική χρονιά ξεκινά τον Οκτώβριο και ολοκληρώνεται μέσα στον Ιούνιο, με την παρουσίαση της παράστασης «Πήτερ Παν» μπροστά σε κοινό, στον χώρο της Συμμορίας του Ήλιου.

Κατά τους πρώτους μήνες, τα παιδιά δουλεύουν πάνω σε:

  • Θεατρικό και σωματικό αυτοσχεδιασμό.

  • Βασικές τεχνικές υποκριτικής.

  • Κίνηση, φωνή και έκφραση.

  • Εμπιστοσύνη και σύνδεση με την ομάδα.

  • Δημιουργία και προσέγγιση χαρακτήρων.

Στη συνέχεια, η ομάδα περνά σταδιακά στις πρόβες και στη συνολική προετοιμασία της παράστασης. Η τελική παρουσίαση αποτελεί το δημιουργικό αποτέλεσμα ολόκληρης της χρονιάς και δίνει στα παιδιά την ευκαιρία να μοιραστούν με το κοινό όσα δημιούργησαν μαζί, αλλά και να βιώσουν την εμπειρία μιας ολοκληρωμένης θεατρικής παράστασης.

Πληροφορίες τμήματος

Δοκιμαστικό / έναρξη νέου τμήματος

Σάββατο 26/09/2026

Ημέρα & ώρα

Κάθε Σάββατο, 12:00–14:00

Ηλικίες

5–12 ετών

Τοποθεσία

Συμμορία του Ήλιου, Δημοφώντος 136, Άνω Πετράλωνα, Αθήνα

Κόστος

15€

Κρατήσεις / Δήλωση συμμετοχής

697 482 8873

 

Μετά την ολοκλήρωση του δοκιμαστικού μαθήματος ακολουθούν ισόποσες μηνιαίες δόσεις για τους μήνες Οκτώβριο, Νοέμβριο, Δεκέμβριο, Ιανουάριο, Φεβρουάριο, Μάρτιο, Απρίλιο, Μάιο και Ιούνιο. Οι μηνιαίες δόσεις είναι σταθερές και ανεξάρτητες από τον αριθμό των μαθημάτων κάθε μήνα ή από τις παρουσίες του συμμετέχοντα.

Η κράτηση θέσης είναι απαραίτητη, καθώς ο αριθμός των συμμετεχόντων είναι περιορισμένος.

Δοκιμαστικό μάθημα

Το πρώτο μάθημα στις 26 Σεπτεμβρίου 2026 είναι δοκιμαστικό, με κόστος 15€ ανά συμμετέχοντα.

 

 

Art is our World.

 

Μελίνα Σκούφου

Σκηνοθέτις | Εμψυχώτρια ομάδας | Σύμβουλος ψυχοσωματικής υγείας

Η Μελίνα Σκούφου διδάσκει θέατρο και εμψυχώνει ομάδες θεάτρου και έκφρασης παιδιών και ενηλίκων από το 2010.

Από μικρή ηλικία αγάπησε τη ζωγραφική, τη μουσική και τον αθλητισμό.

Σπούδασε Υποκριτική-Σκηνοθεσία στο Πανεπιστήμιο Πελοποννήσου, Σχολή Καλών Τεχνών, Τμήμα Θεατρικών Σπουδών (2004-2008), απ’ όπου έχει λάβει Τιμητική Διάκριση για επιτυχημένη επαγγελματική πορεία μετά την απόκτηση πτυχίου.

Σπούδασε στη σχολή σωματικού θεάτρου Duende School of Ensemble Physical Theatre (2015).

Αποφοίτησε με άριστα από το μεταπτυχιακό Υποκριτικής-Σκηνοθεσίας στο Ανοιχτό Πανεπιστήμιο Κύπρου, Τμήμα Κοινωνικών και Ανθρωπιστικών Επιστημών (2019).

Αποφοίτησε από το Μεταπτυχιακό πρόγραμμα Συμβουλευτική ψυχοσωματικής υγείας βάσει Αξιολογικού Προτύπου, στο California Metropolitan University (2023), ενώ εργάζεται και ως σύμβουλος ψυχοσωματικής υγείας, σε ατομικό και ομαδικό επίπεδο.

Έχοντας πολλά διαφορετικά ενδιαφέροντα, έχει παρακολουθήσει μαθήματα και σεμινάρια ζωγραφικής, ακροβατικών, yoga, τελετουργικού (ολιστικού) θεάτρου, σωματικού θεάτρου, δραματοθεραπείας, εναλλακτικών θεραπειών (Reiki, θεραπευτικών αναπνοών, διαλογισμού), κιθάρας, μουσικής σύνθεσης, κ.ά.

Η επαγγελματική της πορεία απαρτίζεται από τους παρακάτω σημαντικούς σταθμούς:

(2008 – 2015) Βοηθός σκηνοθέτη σε επαγγελματικές παραστάσεις στην Αθήνα.

Ως βοηθός σκηνοθέτη συνεργάστηκε με το Εθνικό Θέατρο στις παραστάσεις «Αίας», σκηνοθεσία Μάρθας Φριντζήλα, Νέα Σκηνή Εθνικού, (2008), «Wolfgang», σκηνοθεσία Κατερίνας Ευαγγελάτου, Νέα Σκηνή Εθνικού Θεάτρου (2008), με το Αμφι-Θέατρο Σ. Α. Ευαγγελάτου στη «Λέσχη της Αυτοκτονίας», σκηνοθεσία Κατερίνας Ευαγγελάτου, 2009, και άλλες θεατρικές παραγωγές σε Αθήνα, σε συνεργασία με τους σκηνοθέτες Πάρη Ερωτοκρίτου στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, Παντελή Δεντάκη (2016), Δημήτρη Μυλωνά (2016), στο θέατρο του Νέου Κόσμου, Μαρίλλη Μαστραντώνη σε παραστάσεις σε Αθήνα, Κύπρο και Γερμανία (2010-2011).


(2010 – 2013) Εμψύχωση ομάδων θεάτρου και έκφρασης στο «Ίρις», κέντρο ψυχοκοινωνικής αποκατάστασης ενηλίκων και παίδων. Στις ομάδες αυτές το θεατρικό παιχνίδι έγινε ένα μέσο επικοινωνίας, ανάπτυξης δεξιοτήτων και έκφρασης σε ομάδες ψυχικά ασθενών.


(2011 – 2012) Παρουσίαση δύο ατομικών εκθέσεων ζωγραφικής “Απ΄το Πένθος στο Χρώμα” και “Από το Πένθος στο Χρώμα, απ’ το Χρώμα στο Φως” στην Αθήνα και Ναύπλιο.


(2011 – 2016) Σε συνεργασία με Συλλόγους Γονέων και Κηδεμόνων, δημιούργησε παιδικές ομάδες θεάτρου για τις οποίες έγραψε και σκηνοθέτησε θεατρικά έργα με τα παιδιά δημοτικών σχολείων.


(2017 – σήμερα) Συντονίζει ομάδες ψυχικής και σωματικής έκφρασης στο Σωματείο Καλυψώ, μη κυβερνητικός οργανισμός στην Ελλάδα για την ψωρίαση.


(2018 – 2020) Ανέλαβε την ομάδα ψυχικής και σωματικής έκφρασης στον σύλλογο Μυασθενών Ελλάδος.


(2014 – σήμερα) Όταν είναι ευνοϊκές οι συνθήκες, σκηνοθετεί επαγγελματικές θεατρικές παραστάσεις.

Έχει σκηνοθετήσει την επιτυχημένη παράσταση «Εβίβα!» για δύο θεατρικούς χειμώνες (2014-2016) στην κεντρική σκηνή του Τρένου στο Ρουφ, το 2016 εμπνεύστηκε το Πλας ντε λα Κονκόρντ – Plateia Omonoias – Concord, περφόρμανς στην Πλατεία Ομονοίας, η οποία ήταν στο πλαίσιο του In Progress Feedback Festival και στην οποία συμμετείχε ως σκηνοθέτης και περφόρμερ.

Την άνοιξη του 2016, ανέλαβε τη σκηνοθεσία της παράστασης «Θάρρος και Αλήθεια», η οποία παρουσιάστηκε με μεγάλη επιτυχία στην Αποβάθρα της Αμαξοστοιχίας-Θεάτρου Το Τρένο στο Ρουφ .

Το 2017 σκηνοθέτησε την παράσταση «Ερωδιός» της Νατάσσας Αναγνώστου στο θέατρο ΠΚ.

Το 2019 σκηνοθέτησε την παράσταση Σωματικού θεάτρου «Across the Universe» στο θέατρο ΠΚ.

Το 2019 σκηνοθέτησε την παράσταση «Συρματένιοι Ξεσυρματένιοι Όλοι» του Γιάννη Μακριδάκη (Εκδ. Εστία), στο θέατρο Άβατον.

Σήμερα, προετοιμάζονται οι επόμενες σκηνοθεσίες της.


(2012 – σήμερα) Δημιούργησε το χώρο Συμμορία του Ήλιου, όπου οργανώνει και διεξάγει εργαστήρια και σεμινάρια θεάτρου και δημιουργικής έκφρασης σε παιδιά και ενήλικες.